Quand avec Sébastien nous nous sommes lancés dans l’élaboration de ce projet, nous voulions avant tout créer un concept original drôle et imprévisible. Le travail d’écriture a nécessité plusieurs mois de réflexion et d’imagination afin de proposer un travail riche et aboutit.

Pourquoi la rime ?

Peut être pour le défi, la difficulté …. Il n’est déjà pas aisé de concevoir un spectacle d’une heure, alors en y ajoutant la contrainte de la rime, cela devient un véritable challenge. Et puis n’est ce pas déjà une source d’originalité ?
Manier la rime sans qu’on ne l’attende, sans qu’on ne l’entende et sans qu’elle ne lasse a été la ligne de conduite principale dans notre travail d’écriture.

Objectif :

Utiliser de façon élégante, poétique et humoristique la langue de Molière pour la rendre accessible a tous.

Il fallait également qu’il y ait du rythme pour que le spectateur ne s’ennuie pas. On a donc décidé d’y  incorporer plusieurs formes artistiques telles que la musique, le chant, la danse et l’art visuel.

Après l’écriture, il a donc fallu s’atteler à élaborer les parties musicales, écrire les textes, composer les bandes sons et réaliser les effets visuels. Le résultat vous surprendra…

Avec tous ces ingrédients, il ne restait plus qu’à trouver quelqu’un de suffisamment ouvert et talentueux pour mettre le tout en scène. Car en tant qu’auteur, il n’est pas toujours évident de prendre le recul suffisant pour proposer une œuvre qui puisse plaire au plus grand nombre. C’est là qu’intervient Benoît de Gaulejac, comédien de formation  qui a su ajouter à tout cela d’autres univers et apporter une vision extérieure à ce projet. Plusieurs mois de répétition, de mise en place ont donc été nécessaires pour faire fusionner tous ces ingrédients et laisser place à plus d’une heure de plaisir, d’humour et de bonne humeur…

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